Descoperă o selecție atent curatoriată de cărți despre artă, de la lucrări fundamentale despre istoria artei și biografii ale marilor artiști, până la analize critice și albume spectaculoase. Indiferent dacă ești pasionat de pictură, sculptură, arhitectură sau design, aici vei găsi titluri care îți vor îmbogăți cunoștințele și îți vor inspira creativitatea.
„The CIVIL WAR and AMERICAN ART” Eleanor Jones Harvey
The Civil War and American Art (2012), autor Eleanor Jones Harvey
The Civil War and American Art (2012), autor Eleanor Jones Harvey Eleanor Jones Harvey este o istorică de artă americană specializată în arta americană din secolele XIX și XX. Este curatoare senior la Muzeul Smithsonian de Artă Americană și autoare a mai multor lucrări despre relația dintre artă, istorie și cultură.Printre lucrările sale importante se numără The Civil War and American Art (2012), care explorează impactul Războiului Civil asupra artei americane, și Alexander von Humboldt and the United States: Art, Nature, and Culture (2020), unde analizează influența exploratorului german Alexander von Humboldt asupra artei și gândirii americane.Harvey este cunoscută pentru abordarea sa interdisciplinară, combinând arta cu istoria politică, știința și literatura. Prin cercetările și expozițiile sale, a adus contribuții semnificative la înțelegerea artei americane și a contextului său cultural.Textul oferă informații despre o carte, „The Civil War and American Art”, scrisă de Eleanor Jones Harvey, care explorează modul în care artiștii americani au reprezentat Războiul Civil și consecințele acestuia prin picturi și fotografii. Cartea analizează lucrările unor artiști importanți ai vremii, precum Winslow Homer și Frederic Edwin Church, și este publicată de Smithsonian American Art Museum, ale cărui informații de contact și resurse online sunt, de asemenea, prezentate. Sunt incluse recenzii scurte ale cărții, precum și detalii despre publicare și expoziții legate de subiect.
„Arta si percepția vizuala. O psihologie a văzului creator Ed.2023De (autor): Rudolf Arnheim
Una dintre lucrarile clasice ale domeniului, cartea lui Rudolf Arnheim a inaugurat aplicarea sistematica a principiilor gestaltiste la studiul operelor de arta, continuand si dezvoltand aplicatiile sporadice ale lui Kohler, Koffka sau Ehrenfels si largind considerabil sfera problemelor investigate din aceasta perspectiva. Sunt discutate aspecte ce nu au mai beneficiat de o abordare estetica si psihologica integratoare, precum conditiile in care un intreg perceptiv poate fi recunoscut ca imagine a ceva, caracterul psihologic al fenomenelor de suprapunere, de racursiu, de deformare sau problemele ce tin de semnificatia miscarii aparente, in cazul dansului si al cinematografului. Fara a configura o noua estetica, volumul asigura baza necesara acelei estetici ce tinde sa confere actiunilor ei rigoarea, caracterul univoc si fundamentarea experimentala proprii tezelor formulate in stiintele exacte
ISTORIA ARTEI 